23-letnia studentka musicalu na Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Swoją wokalną przygodę rozpoczęła w liceum od śpiewania piosenki aktorskiej. Pierwotnie miała zostać lekarzem, ale szybko okazało się, że pociąg do sceny i muzyki jest o wiele silniejszy. Na co dzień interesuje się szeroko pojętą kulturą, a w szczególności literaturą. Wierzy, że inspiracje do tworzenia można znaleźć wszędzie, a często okazuje się, że to prostota jest najpiękniejsza.

Saksofonista, kompozytor, aranżer. Absolwent Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Zdobywca III miejsca na XIII międzynarodowym konkursie European Young Artists' Jazz Award Burghausen (Niemcy), laureat XXIV Przeglądu Młodych Zespołów Jazzowych i Bluesowych gdyńskiego Sax Clubu oraz finalista międzynarodowego konkursu jazzowego w Getxo (Hiszpania). Po ścieżce edukacji prowadzony był przez wybitnych polskich saksofonistów, takich jak Adam Wendt, Maciej Sikała oraz Maciej Obara. W latach 2021-2022 studiował w Syddansk Musikkonservatorium w Odense, w Danii. Obecnie rozwija umiejętności kompozytorskie pod okiem Leszka Kułakowskiego na Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku.

Studentka klawesynu na Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, jeszcze poszukująca swojej artystycznej i życiowej drogi. Pasjonuje się propagowaniem kultury, co realizuje na małą skalę w Klubie Sąsiedzkim w Letnicy. Spędziła pół roku w Konserwatorium w Madrycie, kształcąc umiejętności i poznając nową kulturę. Interesuje się również podróżami i naturą ludzką. W muzyce – uwielbia obserwować jej wpływ na emocjonalność człowieka i wyciąganie go z ram codzienności.

Ivan Trenev - macedoński akordeonista i kompozytor, urodził się w 1993 r. w Shitp w północnej Macedoni. Tam również ukończył podstawową szkołę muzyczną, jak i gimnazjum. W tym czasie z wielkim sukcesem brał udział w krajowych i międzynarodowych konkursach. Swój pierwszy solowy koncert dał w wieku 16 lat. Po ukończeniu liceum muzycznego został przyjęty na Uniwersytet Artystyczny w Grazu. Ukończył tam studia licencjackie w 2015 r., a magisterskie - w czerwcu 2019 r. Jako akordeonista współpracował już z wieloma kompozytorami i dokonał prawykonań (premier) ponad 30 utworów (na akordeon lub zespół z akordeonem). Aktywnie uczestniczy w wielu projektach, w ramach których wydał dotychczas 6 albumów. Jego zaangażowanie artystyczne można określić jako niezwykle różnorodne. Poza muzyką współczesną zajmuje się także tangiem, muzyką latynoską, bałkańską, orientalną i klezmerską. Ivan Trenev jest współzałożycielem Styrian Klezmore Association i Styrian Klezmer Orchestra. Jest także stypendystą Ministra Kultury Macedonii Północnej oraz członkiem „Stypendia Azrielli” w ramach Festiwalu „KlezKanada” (Montreal).

 Moritz Weiß - klarnecista i kompozytor, urodzony w 1996 r. w styryjskim Fürstenfeld. Poza studiowaniem muzyki klasycznej w Wiedniu, poświęca się się światowemu gatunkowi „Klezmer and Yiddish Music”, gdzie gra z własnymi zespołami (m.in. Moritz Weiß Klezmer Trio oraz Duo Trenev & Weiß). Cieszy się dużym powodzeniem na scenach krajowych i międzynarodowych festiwali oraz imprez. Jako kompozytor zwrócił szczególną uwagę utworem „Vocal Klezmer Sounds” (na zespół instrumentalny i chór). Moritz Weiß założył w 2018 r. stowarzyszenie kulturalne Styrian  Klezmore, platformę muzyki klezmerskiej i jidysz w Styrii, uczestniczy w programie stypendialnym Klezmer Festival KlezKanada (Montreal) oraz w programie finansowania NASOM austriackiego Ministerstwa Spraw Zagranicznych. Jako muzyk gościnny wzbogaca swoim udziałem liczne zespoły i nagrania płytowe, a co nie mniej ważne, został uhonorowany Nagrodą Morgensterna przyznaną przez kraj związkowy Styria, za swoją twórczość muzyczną i działalność mediacyjną.

Fot. (c) Reithofer Media.

Autorka ur. w 1976 r. w Izraelu. Studiowała na wydziale dramaturgii w Amsterdamie i w latach 2007-2012 pracowała w Holandii jako dramaturżka przy wielu produkcjach teatralnych. Sztuka Zawieszeni (pod tytułem Diamond Stars) zdobyła pierwszą nagrodę w konkursie dramaturgicznym organizowanym przez ITI i UNESCO (2010). W 2014 r. opublikowała sztukę Bóg czeka na peronie („Dialog”, nr 6/2017), która powstała w ramach projektu "Terroryzm" organizowanym przez Unię Teatrów Europy i miała już swoją izraelską (2014, Habima, Tel Aviv), austriacką (2015, Volkstheater, Wiedeń), a także niemiecką prapremierę (2016, Schauspiel Drezden). W 2018 r. za Amsterdam otrzymała nagrodę na berlińskim Theatertreffen Stückemarkt. Jej sztuki wystawiane były m. in. w Izraelu, Niemczech, Austrii i Norwegii i tłumaczone na wiele języków.

Fot. Steve Alcemi

Dziennikarka, reporterka i pisarka, z wykształcenia psycholożka. Od pierwszego do ostatniego numeru (1982–1989) pracowała w zespole „Tygodnika Mazowsze”, pisma podziemnej Solidarności, współtworzyła też „Gazetę Wyborczą”, z którą związana jest do dzisiaj. Autorka kilkunastu książek, m.in. Pamiątkowe rupiecie, przyjaciele i sny Wisławy Szymborskiej (1997, wraz z Joanną Szczęsną) oraz Lawina i kamienie. Pisarze wobec komunizmu (2006, także z Joanną Szczęsną), za którą otrzymały Wielką Nagrodę Fundacji Kultury. W 2004 r. wydała głośną książkę My z Jedwabnego, której przyznano Europejską Nagrodę Książkową, a wydanie amerykańskie zostało uhonorowane nagrodą dla najlepszej książki o tematyce Holokaustu (National Jewish Book Award). W 2017 r. wydała biografię Sendlerowa. W ukryciu, za którą otrzymała m.in. Nagrodę im. Ryszarda Kapuścińskiego, a w 2019 biografię Jacka Kuronia Jacek (wraz z Heleną Łuczywo), wyróżnioną Nagrodą Historyczną „Polityki”. W 2017 r. otrzymała doktorat honoris causa uniwersytetu w Göteborgu. W 2022 r. ukazał się jej reportaż Cena. W poszukiwaniu żydowskich dzieci po wojnie, która znalazła się w finale Nagrody Literackiej Nike oraz za który otrzymała Nagrodę „Newsweeka” im. Teresy Torańskiej i nominacje do Nagrody im. Jana Długosza, Nagrody Historycznej m.st. Warszawy im. Kazimierza Moczarskiego oraz Nagrody im. Ryszarda Kapuścińskiego. Jej najnowszy reportaż, Nigdy nie byłaś Żydówką. Sześć opowieści o dziewczynkach w ukryciu, ukazał się w 2023 r. Książki Bikont były tłumaczone na angielski, chiński, czeski, francuski, hebrajski, hiszpański, holenderski, portugalski, niemiecki, szwedzki oraz włoski.

Fot. Mateusz Skwarczek, Agencja Gazeta

Prof. dr hab., kierownik Zakładu Badań nad Literaturą Zagłady w Instytucie Badań Literackich PAN, członek-założyciel Centrum Badań nad Zagładą Żydów przy IFiS PAN, redaktor rocznika „Zagłada Żydów. Studia i Materiały”. Razem z Barbarą Engelking przygotował koncepcję galerii „Zagłada” na wystawie stałej w Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN. Pomysłodawca i współautor scenariusza wystawy czasowej „Tu Muranów” w Muzeum POLIN (czerwiec 2020 — marzec 2021). Opublikował: Tekst wobec Zagłady. O relacjach z getta warszawskiego (1997; 2016; 2018). Getto warszawskie. Przewodnik po nieistniejącym mieście, (wspólnie z Barbarą Engelking) 2001; 2009; 2013. Doświadczenia graniczne. Studia o dwudziestowiecznych formach reprezentacji (2009; 2018). Ratowanie. Opowieści Polaków i Żydów (2010; 2018). Spojrzenia na Warszawskie getto (2011). Biografie ulic. O żydowskich ulicach Warszawy: od narodzin po Zagładę (2017). Młyny boże. Zapiski o Kościele i Zagładzie (2018, 2021). Wieczne strapienie. O kłamstwie, historii i Kościele (2020). Warszawski Trójkąt Zagłady (wspólnie z Zofią Waślicką-Żmijewską i Arturem Żmijewskim) 2020. Zapraszamy do nieba. O nawróconych zbrodniarzach (2022). Podziemny Muranów (2024). Opracował (razem z Martą Janczewską) i wstępem opatrzył Archiwum Ringelbluma. Antologia, Wrocław 2019, seria „Biblioteka Narodowa”.

Fot. Mikołaj Starzyński

 Wiolonczelistka. Zapalona kameralistyka, uwielbiająca różnorodność i wielogatunkowość współczesnej sceny muzycznej. Swoją pasję do wiolonczeli realizuje w przeróżnych zespołach, z którymi wykonuje muzykę dawną, klasyczną, teatralną, jazzową i rozrywkową.

Laureatka stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska" 2021, Stypendium Artystycznego Miasta Gdańska oraz Stypendium dla twórców kultury Marszałka Województwa Pomorskiego. Uhonorowana Pomorską Nagrodą Artystyczną za rok 2021 w kategorii Pomorska Nadzieja Artystyczna za płytę „Visions4Gdańsk” nagraną z zespołem O'Bows Quartet.

Pedagog wiolonczeli w Niepublicznej Szkole Muzycznej I i II stopnia „LAS Academy” w Sopocie. Wykładowca Akademii Muzycznej w Gdańsku im. Stanisława Moniuszki na Wydziale Wokalno-Aktorskim, gdzie razem z klawesynistką, prof. Witosławą Frankowską, prowadzi zajęcia z zakresu muzyki dawnej, przygotowujące śpiewaków do praktycznej realizacji repertuaru barokowego.

Artystka multimedialna, urodzona w Kołobrzegu, mieszka i pracuje w Gdańsku; związana z morzem - jego przestrzenią audialną, ruchem, wpływem na twardą materię; doktor sztuki - absolwentka Wydziału Rzeźby i Intermediów Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku; freelancerka aktywna w polu sztuki wizualnej i dźwiękowej; tłumaczka tekstów z/i/na język angielski. Skupiona na nasłuchiwaniu przestrzeni - rzeczywistej, emocjonalnej, językowej - biografiach rzeczy, fenomenie zapisu dokonywanego za pośrednictwem różnych mediów; w swojej pracy porusza kwestie uwrażliwienia na niestabilne procesy pamięci, budowania narracji i postrzegania otoczenia w relacji z jego materialnością. Twórczyni i performerka muzyki eksperymentalnej, improwizowanej, gra w duecie PODPORA/KOHYT; używa zmiennego instrumentarium, na które składają się liczne obiekty znalezione, zdezelowane instrumenty, płyty gramofonowe preparowane przy pomocy kości zwierzęcych i suchych liści, taśmy z nagraniami terenowymi.

Katarzyna Podpora on-line:
http://podporakohyt.com/
https://podporakohyt.bandcamp.com/
https://soundcloud.com/an-gela-888113893

Fot. Krzysztof Mystkowski

Autor, dziennikarz kulinarny, fotograf i podróżnik. Miłośnik książek, nie tylko kulinarnych. Gotuje, karmi, prowadzi warsztaty kulinarne, organizuje wyjątkowe kolacje degustacyjne i pisze. Publikuje w Kukbuku, Twoim Stylu, Newsweeku i Wysokich Obcasach. Absolwent Krakowskiej Szkoły Sommelierów i Academia Barilla w Parmie. Dwukrotny zdobywca Nagrody Magellana. Czterokrotny laureat prestiżowej World Gourmand Cookbook Awards. Wykłada w Centrum Interpretacji Zabytku oraz Collegium Civitas w Warszawie.
Współpracuje przy projektach kulturalnych z Małopolskim Instytutem Kultury, Krakowskim Biurem Festiwalowym i Zamkiem Królewskim na Wawelu, a także z Muzeum Żydów Polskich POLIN w Warszawie i Muzeum Miasta Warszawy.