Sylwetki

Joanna Degler

j lisek kopenhaga 2000x1200Profesorka Uniwersytetu Wrocławskiego, literaturoznawczyni, tłumaczka, pracowniczka naukowa Katedry Judaistyki im. Tadeusza Taubego Uniwersytetu Wrocławskiego, a także kierowniczka działu literackiego Teatru Polskiego we Wrocławiu. Zajmuje się poezją żydowską i kulturą jidysz, a szczególnie twórczością kobiet. Jest autorką monografii: Jung Wilne – żydowska grupa artystyczna oraz Kol isze – głos kobiet w poezji jidysz (od XVI w. do 1939 r.), współautorką tomu Literatura autobiograficzna Żydów polskich oraz redaktorką tomów: Nieme dusze? Kobiety w kulturze jidysz oraz Mykwa – rytuał i historia. Z Karoliną Szymaniak i Bellą Szwarcman-Czarnotą przygotowała tom: Moja dzika koza. Antologia poetek jidysz. Poza twórczością poetek z jidysz na język polski tłumaczyła m.in. utwory Chaima Gradego, Abrahama Suckewera, Puy Rakowskiej, Jenty Serdackiej, Chavy Rosenfarb. Od 2017 r. redaguje serię Żydzi. Polska. Autobiografia. Współorganizowała wystawy: Teatr Żydowski na Dolnym Śląsku pokazanej w ratuszu wrocławskim oraz w ramach współpracy z Fundacją Bente Kahan Babiniec – kobiety w kulturze jidysz prezentowaną we Wrocławiu, Krakowie, Oslo i Trondheim.

Ignacy Jan Wiśniewski

foto Ignacy Wisniewski

Pianista jazzowy, doktor sztuki, kompozytor muzyki teatralnej i filmowej, aranżer, akompaniator, adiunkt na Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Specjalizuje się w pracy z wokalistami jako aranżer, korepetytor wokalny, akompaniator i kompozytor piosenek. Napisał kilkanaście musicali wystawianych w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku i teatrach w Warszawie, Koszalinie, Toruniu, Wrocławiu, Gdańsku, Częstochowie, Bydgoszczy i Gdyni.

W 2021 r. wydawnictwo Hevhetia wydało album Ignacy Wiśniewski DUOS nagrany wspólnie z Olo Walickim, Mikołajem Trzaską, Michałem Bryndalem i Marcinem Januszkiewiczem.

W 2018 r. został stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Młoda Polska, komponując muzykę do “Kantaty Jazzowej” do tekstów poety Michała Rusinka. Jest liderem Ignacy Wiśniewski Trio, którego płyta Jazz Shirim (2016) osiągnęła status Debiutu Roku i znalazła się w pierwszej dziesiątce Jazzowych Płyt Roku 2016. Jest współzałożycielem kwartetu jazzowego Almost Jazz Group, z którym wydał płyty Akordina (2012), Na Kaszebach (2014) oraz Fade Out (2017).

Komponuje i aranżuje muzykę teatralną, filmową współpracując z reżyserami: Agatą Dudą-Gracz, Agnieszką Płoszajską, Ritą Jankowską, Dorotą Androsz, Magdaleną Boć, Markiem Brandem, Tomaszem Czarneckiem, Tomaszem Manem, Andrzejem Dudzińskim, Adamem Nalepą, Romualdem Wicza-Pokojskim, Arkadiuszem Klucznikiem, Piotrem Wyszomirskim.

W 2022 r. otrzymał odznakę honorową Zasłużony dla Kultury Polskiej.

Photo by Rzemieslnik Swiatla

 

 

 

Hanna Kossowska

foto Hanna Kossowska

Malarka, edukatorka, aktorka, animatorka kultury żydowskiej. Studiowała Historię Sztuki i Etnografię w Poznaniu, ukończyła studio aktorskie przy PTŻ w Warszawie a na podstawie przedstawionych prac i wielu wystaw przyjęta do ZPAP.
Obecnie prowadzi warsztaty z kaszrutu, halachy, jidyszkajtu , kabały i sztuki żydowskiej i kuchni koszernej na festiwalach, w Domach Kultury, szkołach i na Uniwersytetach III Wieku.
Od wielu lat związana jest z wydarzeniami takimi jak: Zbliżenia w Gdańsku i Lubliner Festival.
Zajmuje się malarstwem, grafiką, projektowaniem macew oraz sztuką użytkową. Ma w dorobku ponad trzydzieści wystaw oraz wiele projektów biżuterii, kostiumów i scenografii.
Jej obrazy zakupiło Muzeum Etnograficzne w Warszawie do powstającego stałego działu wystawienniczego – Kultura i sztuka Żydów w Polsce. Jej dwa obrazy znajdują się w Belwederze jak dary dla prezydentów od Gminy Wyznaniowej Żydowskiej. Jej pracę otrzymał od Żydowskiej Społeczności w Polsce- prezydent USA George Bush, w 2024 Ambasador Niemiec - Viktor Elbling.
Ponadto wile obrazów znajduje się w prywatnych zbiorach w USA , Wielkiej Brytanii, Niemczech, Francji, Izraelu i Australii.

 

 

Jakub Skrzypczak

Jakub Skrzypczak

(ur. w 1970) to ekskluzywny artysta klejący swą wizję z odpadków przetrawionej, niejako zwymiotowanej przeszłości, prace zachowane w atmosferze putrefacio, odcieniach nigredo, czasem sięga po sepię i alkohol. Posługuje się techniką kolażu i montażu, nie gardzi mentalnym happeningiem.
Wystawy zbiorowe i indywidualne w Warszawie, Krakowie i Łodzi.
W 1997 wygrał "Art 2000 Bnei Brith" w Londynie i wziął udział w wystawie organizowanej okazjonalnie przez Bnei Brith dla artystów zasłużonych dla kultury żydowskiej.


W 2011 w Warszawie „Przerwana lekcja jidysz”, w tymże roku odbył się, również w Warszawie wernisaż prac pt. „Rosa Mystica”, poświęconych postaci Róży Luksemburg oraz "Zwykłe drobiazgi" - wystawa polskich artystów podczas Preview Berlin 2011.
Artysta ostatnio ma się dobrze, choć coraz częściej męczy go zgaga.

Maja Miro

MajaMiro

Multiflecistka, improwizatorka, kompozytorka, spiritus movens wydarzeń kulturalnych

Specjalizuje się w grze na poprzecznych fletach historycznych. Tworzy projekty sytuujące flet traverso i instrumenty dawne w różnych kontekstach współczesnych.

Głównym obszarem jej zainteresowań jest punkt styczności pomiędzy dawną sztuką, estetyką dźwięku, praktyką wykonawczą a współczesną wrażliwością i nowymi formami kreacji.

Tworzy autorskie projekty muzyczne. Jest współzałożycielką i muzykiem zespołu instrumentów historycznych SILVA RERUM arte oraz flecistką Goldberg Baroque Ensemble. Od 2011 r. programuje festiwal Cappella Angelica w Bazylice Mariackiej w Gdańsku, w ramach którego prezentowana jest muzyka dawna, nowa i improwizowana - z udziałem instrumentów historycznych. Zamawia utwory i dokonuje prawykonań kompozycji współczesnych na flet barokowy.

Jest wykładowczynią Akademii Muzycznej w Gdańsku.

Maja Miro online:
Bandcamp: https://majamiro.bandcamp.com/music
Spotify: https://bit.ly/3N4yNeg
YouTube: https://youtube.com/@MajaMiro
Facebook: https://www.facebook.com/maja.miro.flutes
Instagram: https://www.instagram.com/maja.miro/

 

 Fot. Daria Szczygieł

Marek Brand

Marek Brand - pomysłodawca i kierownik merytoryczny Festiwalu, jego spiritus movens; teatrolog, dramaturg, reżyser, aktor i prozaik. Twórca autorskiego Teatru "Zielony Wiatrak" działającego w Trójmieście od 1994 roku.

Teatrolog, absolwent Wydziału Wiedzy o Teatrze, Warszawskiej Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza. Z teatrem związany od 1984. Reżyser, aktor, prozaik i dramaturg. W latach 1987-1989 adept dramatu w Państwowym Teatrze Żydowskim w Warszawie.
Od 1994 roku twórca i kierownik artystyczny Teatru Zielony Wiatrak, działającego w trójmieście. Autor ponad trzydziestu dramatów. Laureat wielu nagród teatralnych 

Laureat nagrody Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego w konkursie „Bliżej Teatru” (2000 r.), organizowanym przez Towarzystwo Kultury Teatralnej oraz laureat nagrody Polsko-Australijskiej Fundacji POLCUL (1999 r.) za działania teatralne i pracę z młodzieżą zagrożoną patologią społeczną. Laureat stypendium Samorządu Województwa Pomorskiego w latach: 2003 r. na napisanie i zrealizowanie autorskiego spektaklu „Dyskretne układy dynamiczne”, 2004 roku na napisanie i wydanie zbioru opowiadań „W krainie Ogryzka”, 3, 2005 laureat stypendium na napisanie i realizację autorskiego dramatu „DNA”, 2007, napisanie zbioru opowiadań "Swiętochłony", 2010 - realizację autorskiego dramatu "Co pan na to, panie Freud?", 2012 realizację autorskiego dramatu "Łoni czyli Kocha, lubi, szanuje",
Laureat stypendium Prezydenta Miasta Gdańska na realizację spektaklu „Na wschodzie i zachodzie” inspirowanego powieścią Ericha Marii Remarqua „Na zachodzie bez zmian”, Laureat stypendium artystycznego dla najlepszego reżysera na VIII Ogólnopolskim Festiwalu Sztuk Autorskich „WINDOWISKO’06” w Gdańsku - Nagroda prezydenta Miasta Gdańska. Instruktor prowadzący warsztaty teatralne z młodzieżą i studentami między innymi na letnich i zimowych obozach teatralnych w Polsce w latach 1995-2010.
Pomysłodawca i kierownik artystyczny Ogólnopolskiego Festiwalu Sztuk Autorskich i Adaptacji "WINDOWISKO" w latach 1999-2003 w Gdańsku, realizowanego przez "WINDA GAK", współrealizator Spotkań Trójmiejskich Teatrów Niezależnych w latach 1999-2003 w Klubie WINDA, współrealizator i koordynator projektu "Teatr Zajechał" w latach 2004-2007 w Sopockiej Scenie Off de BICZ, Pomysłodawca , realizator i kierownik artystyczny Festiwalu Monodramu "MONOBLOK" od 2010 roku w PLAMA GAK. Laureat nagrody Prezydenta Miasta Gdańska za całokształt pracy artystycznej w 2014 roku.